TALENTS D'EXCEPTION
RÉCOMPENSE L'EXCELLENCE D'UN ARTISAN D'ART
LAURÉAT 2016
DIDIER MUTEL, GRAVEUR, IMPRIMEUR EN TAILLE DOUCE, POUR LE LIVRE D’ARTISTE « R217A » (2016).
Ouvrage mêlant une technique délicate et un propos puissant, « R217A » est un livre d’artiste de 160 pages. Il est réalisé en typographie imprimée à l'encre blanche sur papier de soie blanc intercalé entre des feuilles de carbone, et inséré dans une boîte en corian (matériau technologique très dur appartenant aux "Solid surface"). Les feuilles de carbone associées à la finesse du papier de soie contraignent le lecteur à être particulièrement vigilant et respectueux de l'ouvrage et de son contenu. « Cette œuvre fait à la fois la démonstration de qualités plastiques formelles bien spécifiques et d’une identité forte. Elle fait aussi la démonstration d’une transversalité revendiquée entre des techniques séculaires et des matériaux inédits, détournés de leur destination initiale : il s’agit d’un repositionnement contemporain d’une technique traditionnelle ».
Le livre présente dans son intégralité un texte emblématique et fondateur de l’histoire moderne : la Déclaration universelle des droits de l’homme. Elle représente pour Didier Mutel un idéal de respect de l’être humain, dans son intégrité et sa diversité. Le titre « R217A » fait référence à la résolution de l’assemblée générale des Nations Unies qui a donné sa portée à ce texte en 1948.
Artisan d'exception, Didier Mutel est le premier élève de Maître d'art à être devenu lui-même Maître d'art. Parlant de sa démarche, il explique « créer, en utilisant le vaste champ des possibilités gravées, en respectant les savoir-faire ancestraux pour les associer à des visuels spécifiques, des ouvrages ou objets neufs, ayant une identité visuelle personnelle et innovante. »
« Ce prix est un moment clé pour moi et pour l’histoire de l’atelier », ajoute Didier Mutel. « C’est une impulsion déterminante, un véritable coup de projecteur qui va me permettre de me focaliser sur de nouveaux objectifs et d’accéder à des projets plus ambitieux ».
Atelier Didier Mutel>
DIALOGUES
RÉCOMPENSE LA COLLABORATION ENTRE UN ARTISAN D'ART ET UN CRÉATEUR
LAURÉAT 2016
PIERRE-ALAIN PAROT, VITRAILLISTE ET VÉRONIQUE ELLENA, ARTISTE PLASTICIENNE POUR LE « VITRAIL AUX 100 VISAGES » DE LA CATHÉDRALE DE STRASBOURG (2015)
« Le vitrail aux 100 visages », œuvre monumentale située dans la chapelle Sainte-Catherine de la Cathédrale de Strasbourg, résulte de la collaboration d’un des plus grands maîtres vitraillistes au monde, Pierre-Alain Parot, et de la photographe Véronique Ellena (Prix de Rome 2007).
Parfaite synthèse de l'innovation et de la tradition, ce vitrail est fait d'un assemblage de deux « couches » : l'une en vitrail traditionnel, composé de verres de couleur soufflés à la bouche et travaillés par gravure, émaillage, grisaille avant d'être montés en plomb, et l'autre en verre imprimé grâce à une technique inédite d'impression numérique durable. Il est composé de huit panneaux, sur deux baies de près de 8 mètres de haut.
La collaboration avec l’artiste a poussé l’artisan d’art à aller au-delà des limites habituelles de son savoir-faire, pour mettre au point ensemble une technique inédite. Pour Pierre-Alain Parot, la technique d’impression numérique des couleurs traditionnelles du vitrail ouvre un champ de perspectives pour des réalisations futures de murs de lumière par exemple ou de restitutions d’œuvres disparues ; pour Véronique Ellena, cette expérience lui a ouvert une infinité de possibilités artistiques où, grâce à cette collaboration avec l’artisan, le verre, le vitrail et l’émail auront une place importante. « Il a fallu transformer les impressions numériques des photographies en un vitrail. A chaque étape nous avons avancé ensemble, chacun offrant à l’autre ses compétences, qu’elles soient techniques ou artistiques, pour permettre au projet d’aboutir ».
« Ce prix va nous permettre de concrétiser un rêve… » expliquent Véronique Ellena et Pierre-Alain Parot. « En favorisant l’expérimentation, l'échange de savoir et d’idées, et en donnant une réelle dynamique à notre atelier, c’est une fenêtre ouverte vers de nouveaux horizons ».
Atelier Parot>
Véronique Ellena>
See the Article Un Vitrail Contemporain pour Mill´naire Cathédrale de Strasbourg>
PARCOURS
RÉCOMPENSE UNE PERSONNALITÉ OU UNE PERSONNE MORALE POUR SON ENGAGEMENT, SES RÉALISATIONS, SA CONTRIBUTION AU SECTEUR DES MÉTIERS D'ARTS FRANÇAIS, SON EXEMPLARITÉ, SA CAPACITÉ À ENTRAÎNER LES AUTRES, SON AMBITION ET SES PROJETS D'AVENIR
LAURÉAT 2016
LABEL DENTELLE DE CALAIS-CAUDRY®
Le label Dentelle de Calais-Caudry®, porté par la Fédération Française des Dentelles et Broderies est créé en septembre 2015. Il est à la fois gage d’une qualité inégalable et d’une dimension culturelle d’exception. Sous cette appellation, 11 maisons de dentelles perpétuent un savoir-faire historique aussi exceptionnel que remarquable.
La fabrication de la Dentelle de Calais-Caudry est rendue possible grâce à la maîtrise d’un métier d’art unique au monde. Il certifie la spécificité de cette dentelle précieuse et rare, tissée selon un procédé original et inégalé d’entrelacements de fils, issu d’un savoir-faire traditionnel. Finesse, transparence, profondeur, raffinement, mais aussi créativité et innovation…
Par ce choix, le jury a voulu encourager une initiative qui contribue activement au rayonnement économique d'une région, à la valorisation d'un savoir-faire français d'exception bien au-delà des frontières, à la transmission de métiers rares.
Pour Romain Lescroart, président de la Fédération Française des Dentelles et Broderies, cette récompense « replace notre filière à son juste niveau et va permettre à tous les acteurs de se serrer les coudes et de redoubler d’efforts pour travailler ensemble à la portée et au message que nous voulons véhiculer avec le label Dentelle de Calais-Caudry ; ce prix est pour nous une caution fantastique, une part de noblesse supplémentaire et une réelle légitimité ».
Dentelle de Calais-Caudry>
COMPOSITION DU JURY 2016
David Caméo, directeur général des Arts Décoratifs, président du jury
Lorenz Bäumer, joaillier et collectionneur
Alberto Cavalli, directeur de la Fondation Cologni pour les métiers d'art, Milan
Jennifer Flay, directrice de la Foire internationale d'art contemporain (FIAC)
Isabelle Guédon, créatrice textile
Pierre Hermé, pâtissier
Catherine Pégard, présidente de l'Etablissement public du château, du musée et du domaine national de Versailles
Jiang Qiong Er, directrice générale et artistique de Shang Xia
Charles Zana, architecte d’intérieur
http://www.fondationbs.org/